5月13日から6月3日にかけて、フランスのインディーゲームクリエイターを対象とした短期インキュベーション（育成・伴走支援）プログラム「Indie Game Lab Japon」が日本で開催されました。
このプログラム内の講義のひとつを、シナリオ・センター代表・新井一樹が担当いたしました。
＝今回の概要＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
サービス名：あなたのアイデアを魅力的な物語に変える
目的：おもしろい物語の作り方を学ぶ
対象：フランスのビデオゲームクリエイター4名
時間：120分
形式：対面
▼エンタメシナリオ研修 事例まとめ
https://www.scenario.co.jp/online/23609/
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「Indie Game Lab Japon」とは
Indie Game Lab Japonは、フランスのインディーゲームクリエイターに向けて、日本で約3週間にわたりインキュベーションと伴走支援を行うプログラム。
主催は在日フランス大使館／アンスティチュ・フランセ。フランス国立映画映像センター（CNC）の助成を受け、フランス側の運営パートナーはGame Crea Lab、日本側は講談社クリエイターズラボが担当しています。文化・クリエイティブ産業の海外展開戦略の一環として、フランスのヨーロッパ・外務省およびアンスティチュ・フランセ本部も支援。
参加クリエイターは、日本のクリエイターやゲーム関係者による多様なセミナーを受講し、ストーリーテリング、ビジュアルデザイン、ピッチなど、ゲーム制作に必要な要素を学びます。今回の知見を自身のプロジェクトのブラッシュアップに活かすことが大きな目的です。
期間中、厳正な審査を通過して選ばれた4名のフランス人クリエイターが東京日仏学院に集まり、プログラムが実施されました。
長尺コンテンツに「起承転結」をどう取り入れるか
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講義では、ゲーム制作に応用できる映像シナリオ技術を紹介し、以下の4つのポイントに分けてお話ししました。
①シナリオの形式
②いいセリフとカッコイイセリフの違い
③面白いを伝える構成術（起承転結）
④アイデアの出し方
特に印象的だったのは、質疑応答で「起承転結」に関する質問が多く寄せられたことです。
Q：ハリウッド三幕法とどう違うのか？
Q：20～30時間規模のゲームでは、起承転結をどう使えばいいのか？
Q：1話完結型の探偵ゲームでは、各話にどう起承転結を当てはめればいいのか？
これらの質問に対し、新井は改めて「起承転結」の機能と、長尺コンテンツへの応用方法を説明しました。
長尺ゲームや連続ドラマのプロット作成にも役立つ内容ですので、次の章でまとめます。
ハリウッド三幕法とは
〇新井：まず、皆さんも馴染み深い「ハリウッド三幕法（三幕構成）」と「起承転結」の違いから整理します。
ハリウッド三幕法は、物語を
第1幕：設定
第2幕：対立
第3幕：解決
の3つに分けて考える脚本術です。
2時間の映画を例にすると、典型的な比率は 1：2：1。
第1幕30分、第2幕60分、第3幕30分というイメージです（※作品により揺れ幅あり）。
物語の中央付近には、主人公の運命を大きく変える転換点 「ミッドポイント」 が置かれます。
ここで物語は一段深い領域に踏み込み、クライマックスへ向けて一気に加速していきます。
つまり三幕法は、特に映画の尺と展開の流れに適した構成法と言えます。
一方の「起承転結」とは
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〇新井：それに対して起承転結は、尺（時間配分）に左右されず、以下の機能を満たすことが重要です。
◆「起」は天地人（時代・場所や舞台・人物）を紹介する機能があり、
「アンチテーゼ」（“転”で伝えたい逆のこと）から始めること。
◆「承」は事件・事実・事情を積み重ねてドラマを進行させる機能。
主人公に「障害（困らせること）」をぶつけて、イライラさせたり、迷わせたりする。
◆「転」は作品のテーマを感じさせる機能。
◆「結」テーマの定着と余韻をもたせる機能。
1時間モノでも2時間モノでも、20～30時間モノでも、基本は ひとつの「山型」 を描くイメージです。
長尺コンテンツでは「山の中に山がある」
〇新井：皆さんが疑問に思われた点はこれだと思います。
「20～30時間規模のゲームや、1話完結の連続ものでは、
この“1つの山型”をどう考えればいいのか？」
〇新井：答えはシンプルです。
この凸凹の大きな山のそれぞれの凸の中に、
凹凸の小さな山がある、と考えてみてください。
全10話の連続ドラマなら、
全体に1つの大きな起承転結（大きな山）
各話にもそれぞれ起承転結（小さな山）
が存在します。
たとえば、主人公の刑事が「過去の事件」を追い、
最終話で真相に辿り着く、という連続ドラマがあるとします。
この全体の内容が大きな山。
で、各話では別の事件を解決しつつ、
それらが少しずつ過去の事件とつながっていく。
これが各話の小さな山。
ゲーム制作でも考え方は同じです。
最後に
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講義の最後には参加者の皆さんと記念撮影。
後日、新井の講義に関して担当の方から、「振り返り時、プログラム内のベスト講演に挙げてくださった参加者の方もいらっしゃいました！」「参加者の方々が今回特に積極的にノートをとっていたように思います！」等々、嬉しいお言葉をいただきました！ありがとうございます。
長尺のゲームシナリオや連続ドラマ全話のプロットを考えたい方は、今回ご紹介した「起承転結」の考え方をぜひ活用してみてください。
新井一樹 著書
★『プロ作家・脚本家たちが使っている シナリオ・センター式 物語のつくり方』（日本実業出版社／新井一樹 著）
※こちらのブログも併せてご覧ください。
▼面白い物語になっているかチェック！『シナリオ・センター式 物語のつくり方』
★『シナリオ・センター式 物語のみがき方』（日本実業出版社／新井一樹 著）
※こちらのブログも併せてご覧ください
▼コンクール前に悩まないために！『シナリオ・センター式 物語のみがき方』発売開始
★『大人になっても「書くこと」を好きでいたい君へ シナリオ・センターが伝える 14歳からの創作ノート』（KADOKAWA／新井一樹 著 ）
※こちらのブログも併せてご覧ください
▼あなたのアイデアを、物語に仕上げるための『シナリオ・センターが伝える 14歳からの創作ノート』
▼脚本家・政池洋佑さん流 創作術/新井一樹 出版記念対談より
・出版記念イベントとして開催した特別講義「頭ひとつ抜けた小説を書くためのシナリオ・センター式 創作術」
